La Normalidad
Del 15 de febrero al
19 de marzo de 2006
Palais de Glace
Posadas 1725
Buenos Aires
Entrada libre y gratuita
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Berlín 2003
Planes para huir de las visiones panoramicas

Ejes temáticos


El concepto de Negación

La negación se deduce, en principio, de la idealización marxista del concepto trabajo, como una característica inherente al género humano: hacer algo que supera una situación actual es negarla, protestar en contra de ella. En su libro Cambiar el mundo sin tomar el poder, John Holloway vuelve a utilizar este concepto. En un ámbito más amplio y desacoplada del concepto trabajo, la negación le otorga a la protesta social una valoración positiva. De este modo, Holloway consigue liberar a la protesta de los nuevos movimientos sociales de los diversos juicios (negativos) de inutilidad que frecuentemente se le atribuyen. La protesta no es desvalorizada porque carezca de perspectiva histórica (como la revolución) o de la intención de transformarse en Estado. No se reduce a consternaciones subjetivas ni se priva del derecho de atacar la globalidad de la realidad capitalista.

Concebida de esta manera, la negación puede significar un tipo de superación del palco burgués desde el cual se mira críticamente a los movimientos sociales: si tienen o no una posible perspectiva, si representan alguna utopía, si son susceptibles de ser deglutidos por alguna corporación o asociación. Al parecer, esos juicios funcionan con las categorías inmanentes del Estado o del balance de una compañía. ¿Hasta que punto se relaciona este concepto de negación con aquellos que, por ejemplo, se formularon alrededor de Adorno? ¿Se puede hablar de negación ante las pretensiones igualitarias de grupos de parlamentarios que aducen tener a los "nuevos movimientos sociales" como prioridad de sus agendas? Estos casos tal vez demuestren que, en relación al poder, no hay constructividad.

PArticiparon Tom Binger, Antek Walczak y Bernadette (Bernadette Corporation), Sebastián Scolnik & Fabio Romanella (Colectivo Situaciones),Guillaume Paoli (Glückliche Arbeitslose) Coordinación: Katja Diefenbach / Stephan Geene (b_books).



Cartografía

En enero de 2003 apareció el Atlas de la Globalización publicado por Le Monde Diplomatique. En cuatro meses se agotó la primera edición y la demanda para que se edite una segunda fue muy grande. Al mismo tiempo el Mapping se puso de moda en el campo artístico. Ambos ejemplos dan cuenta de una necesidad de orientación en un mundo cuyas categorías Norte/ Sur, Centro/Periferia, Este/Oeste se desordenaron a través de la globalización capitalista, de sus nuevas guerras, de formas de explotación y de migraciones forzosas. La cartografía es tal vez una posible forma de mitigar esta desorientación a través de una nueva universalidad, a través de un gesto que pretenda otra visión general/ panorámica. Ese gesto de vista panorámica se consuma en muchas exposiciones y trabajos artísticos, tal vez porque el hecho de hacer una cartografía sea una forma de circunscribir la representación de la realidad política. Los interrogantes sobre la cartografía serían: ¿Cómo se puede dar cuenta, en forma visual, de las relaciones políticas globalizadas, de su poder y sus decisiones? ¿Cómo se relata en una cartografía, quién saca provecho del plan Puebla Panamá, cuáles son las repercusiones en las personas que viven allí y quienes se estrechan las manos por la realización de este plan? ¿Cómo se hacen líneas, íconos, imágenes satelitales para que describan fehacientemente, no la situación estadística, sino una declaración política capaz de exhibir las cosas como procedimientos y no como meros estatus? ¿Cómo se dedica un mapa a un lugar o a un problema, y cómo, al mismo tiempo, puede ser una declaración contra la globalización? ¿Cómo se hace una cartografía antiuniversal?

Participaron Federico Geller (Grupo de Arte Callejero), Léonore Bonaccini & Xavier Fourt (Bureau d´Etudes), Philippe Rekacewicz (Atlas de la Globalización/Le monde diplomatique), Jesko Fezer (AnArchitektur), Grupo que actualiza el Atlas de Arntz/Neurath, Universidad de Lüneburg Coordinación: Clemens Krümmel (Texte zur Kunst)



Investigación militante

Este concepto se genera en el seno del movimiento autonomista de principios de los años `80. El Colectivo Situaciones, que trabaja actualmente en Buenos Aires, lo utiliza para definir su estilo de investigación. Se trata de una observación que implica una actitud de cooperación con los grupos estudiados, por lo general, los nuevos movimientos de autogestión en la Argentina. La investigación militante puede ser un método para abandonar el rol de espectador objetivo que reclama para sí la ciencia burguesa; así como el arte burgués sigue reclamando el gesto universal para adquirir valor. La investigación militante es quizás una des-apropiación del trabajo del investigador a través de una dedicación explícita a los contextos donde la investigación se inscribe. La intención de las jornadas fue comparar este concepto entre el contexto argentino actual y con el europeo de los años `80. Se trató de analizar cómo se dieron y se dan los vínculos entre los movimientos sociales. Quisimos revisar ejemplos concretos de investigación militante, cómo fueron las estrategias e investigaciones del grupo Tucumán Arde o los congresos que organizaban los Autónomos en Berlín en los `80. También discutir en qué medida estas experiencias pueden ser transferibles o transmisibles.

Participaron Sebastián Scolnik & Fabio Romanella (Colectivo Situaciones), Graciela Carnevale (Tucumán Arde), Loreto Garín (Etcétera), Manuela Bojadzijev (Kanak Attak), Imma Harms y Helmut Dietrich Coordinación: Martina Blank (FU-LAI)



Narración política

Los relatos políticos en las artes plásticas se presentan de por sí con la pretensión de requerir un tiempo similar al que exige la lectura de una historia. Esta pretensión se está rebelando en contra de las formas tradicionales de percepción de lo visual -por ejemplo la cantidad de tiempo que normalmente pasa una persona frente a una imagen-. También incide en la construcción de los vínculos sociales entre los productores y el observador, cuya abstracción y cuya delineación no se sostienen a través de la mediación de las instituciones. En estos talleres se pretende describir los métodos con los que se cuentan las historias, ante quiénes se cuentan, a quien finalmente se le dedica el trabajo, contra quién se dirige y qué cosas deben volver a transportarse.

PArticiparon Sergio Raimondi (Museo del Puerto, Ingeniero White, Bahía Blanca), Timo Berger, MinzeTummescheit, Matthijs de Bruijne, Stefan Dillemuth y Helmut Draxler Coordinación: Alice Creischer & Andreas Siekmann.